展期：2017-09-29 ~ 2017-10-30
地點：帕帕拉夏藝文中心(臺北市大安區金華街243巷21號)
開幕茶會：2017/10/7 3:00pm
2017年9月30日 星期六
2017年9月18日 星期一
新象‧心相-呂敏光膠彩畫展
新象‧心相-呂敏光膠彩畫展
時間： 2017/09/16/-10/03/
地點：臺中市大墩文化中心 大墩藝廊(三)
開幕：2017/09/16/ 10:30
熱愛旅遊、攝影、寫生及參訪國外美術館的膠彩畫家呂敏光，從不間斷繪畫創作，將每次的感動和湧現的心相，以礦岩入膠作畫，再現斯土斯民人文風情的新象。本次「新象‧心相—呂敏光膠彩畫展」自即日起至10月3日於臺中市大墩文化中心展出，作品有參天巨木、層巒疊峰、荷田蓮影的風土景緻，觀眾可以從這些可觀、可讀、可感的作品裡欣賞、品味人生滋味。本周六(9/16)上午10時30分舉行展覽開幕式，邀請大家一起來與作品對話，跟著膠彩畫家呂敏光一起遊歷山水。
膠彩畫是以礦岩、彩石和顏料融合膠水，作品呈現光彩貴氣的質感，豐富的肌理繪製成礦岩閃亮的特殊畫面。而呂敏光因為早期浸融水墨五色變化的影響，作品不同於一般膠彩畫的絢麗繽紛，他善用岩彩變化無窮的礦物顏料特色，粗獷雄渾的筆觸揮灑，畫面呈現西方油畫的豐富肌理及東方禪境；也專研探究人物、動物眼神的描繪，以油畫的厚實疊彩及水墨的渲染技法，在靜凝的目光中閃現生命活力的靈動神采。
呂敏光展示的作品中多以當地礦石入畫，包括來自大肚山、澎湖、敦煌及澳洲等等各地的礦岩，並以不預先構圖的沒骨方式進行寫意創作。〈三牛圖〉這件作品就是使用家鄉大肚山的紅土，不僅呈現回溫畫境的情感，更營造人生閱歷的見證。〈櫻島火山〉是以櫻島火山灰砂岩為主要媒材，表現2014年所見火山樣貌。〈荷塘春色〉取景於北海道札幌舊市政廳左側蓮花池，將變化無窮的礦物岩彩以寫意、點描方式，呈現出荷池的盛景；〈春雪〉則以紅土加上胡粉鋪陳大地，上層敷以岩白，孤寂的畫面營造沉靜的氣氛，表現溶雪後綠意盎然生氣勃發的大地。
〈妙造･樹紋組曲〉的創作動機是因為呂敏光在各國旅遊中對白樺樹有特別的喜好，他所見的白樺林，枯枝造成的樹紋，不僅是一張張瞇瞇眼看人的的臉龐，更像有著喜怒哀樂人生百態的眾生相，所以特別以320公分長的屏風畫，深入淺出的筆趣描繪白樺林畫境與人生的共鳴。
「新象‧心相」是由內到外的探索與表現過程，其中的取捨協調是在考驗藝術家的觀察力，無論鄉土氣息或現代潮流，本質上精神領域是互通有無的。呂敏光，並不是藝術科班出身，但對膠彩畫藝術有相當濃厚興趣，他常說繪畫藝術是一幅靜止無聲的畫面，尋覓共鳴感官與各樣的詮釋，在風格上有內在的必然性，在形象與色彩的呈現是自然與人生的本相，透過創作的思維，展露情感的主觀創造，藝術的表現形式有藝術家自己的基礎材料、對象和動機，創作者的省思與文化的編織，才能創造出藝術的新氣象。
時間： 2017/09/16/-10/03/
地點：臺中市大墩文化中心 大墩藝廊(三)
開幕：2017/09/16/ 10:30
熱愛旅遊、攝影、寫生及參訪國外美術館的膠彩畫家呂敏光，從不間斷繪畫創作，將每次的感動和湧現的心相，以礦岩入膠作畫，再現斯土斯民人文風情的新象。本次「新象‧心相—呂敏光膠彩畫展」自即日起至10月3日於臺中市大墩文化中心展出，作品有參天巨木、層巒疊峰、荷田蓮影的風土景緻，觀眾可以從這些可觀、可讀、可感的作品裡欣賞、品味人生滋味。本周六(9/16)上午10時30分舉行展覽開幕式，邀請大家一起來與作品對話，跟著膠彩畫家呂敏光一起遊歷山水。
膠彩畫是以礦岩、彩石和顏料融合膠水，作品呈現光彩貴氣的質感，豐富的肌理繪製成礦岩閃亮的特殊畫面。而呂敏光因為早期浸融水墨五色變化的影響，作品不同於一般膠彩畫的絢麗繽紛，他善用岩彩變化無窮的礦物顏料特色，粗獷雄渾的筆觸揮灑，畫面呈現西方油畫的豐富肌理及東方禪境；也專研探究人物、動物眼神的描繪，以油畫的厚實疊彩及水墨的渲染技法，在靜凝的目光中閃現生命活力的靈動神采。
呂敏光展示的作品中多以當地礦石入畫，包括來自大肚山、澎湖、敦煌及澳洲等等各地的礦岩，並以不預先構圖的沒骨方式進行寫意創作。〈三牛圖〉這件作品就是使用家鄉大肚山的紅土，不僅呈現回溫畫境的情感，更營造人生閱歷的見證。〈櫻島火山〉是以櫻島火山灰砂岩為主要媒材，表現2014年所見火山樣貌。〈荷塘春色〉取景於北海道札幌舊市政廳左側蓮花池，將變化無窮的礦物岩彩以寫意、點描方式，呈現出荷池的盛景；〈春雪〉則以紅土加上胡粉鋪陳大地，上層敷以岩白，孤寂的畫面營造沉靜的氣氛，表現溶雪後綠意盎然生氣勃發的大地。
〈妙造･樹紋組曲〉的創作動機是因為呂敏光在各國旅遊中對白樺樹有特別的喜好，他所見的白樺林，枯枝造成的樹紋，不僅是一張張瞇瞇眼看人的的臉龐，更像有著喜怒哀樂人生百態的眾生相，所以特別以320公分長的屏風畫，深入淺出的筆趣描繪白樺林畫境與人生的共鳴。
「新象‧心相」是由內到外的探索與表現過程，其中的取捨協調是在考驗藝術家的觀察力，無論鄉土氣息或現代潮流，本質上精神領域是互通有無的。呂敏光，並不是藝術科班出身，但對膠彩畫藝術有相當濃厚興趣，他常說繪畫藝術是一幅靜止無聲的畫面，尋覓共鳴感官與各樣的詮釋，在風格上有內在的必然性，在形象與色彩的呈現是自然與人生的本相，透過創作的思維，展露情感的主觀創造，藝術的表現形式有藝術家自己的基礎材料、對象和動機，創作者的省思與文化的編織，才能創造出藝術的新氣象。
2017年9月13日 星期三
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